Поиск
PlayStation Россия

PlayStation Россия

Подписчики: 919 835 подписчиков
ID: 26006257

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

playstationru

Описание

Официальное сообщество PlayStation Россия

Художник Иванова Юлия. Всем привет! Я Юлия Иванова-художник. Немного о моем творчестве: Я работаю в жанре фигуративной живописи . Свой стиль я характеризую, как символистический романтизм. Я верю, что мы не одиноки в этом Мире, что у каждого есть свои помощники- ангелы-хранители. Через своё искусство я показываю эту тонкую связь. А мои персонажи -передают различные настроения, эмоции, ощущения. Основными элементами моих картин стали образы девушек и котов-ангелов, котов-помощников. Мои коты-помощники всегда сине-зеленых оттенков, это подчеркивает их нематериальность - Дух.
Они, как ангелы-хранители всегда со своей хозяйкой. Любят её, оберегают, дают ей наставления. Мои коты умеют перевоплощаться, например, из маленького в большого. Это помогает им лучше выполнять свои задачи.

Художник Иванова Юлия

Криволап Анатолий. Анатолий Криволап родился 11 сентября 1946 года в Яготине, Киевской области, Украина. В 1976 году окончил Киевский государственный художественный институт, живописный факультет.
Член Национального Союза художников Украины.
В 1992 году стал одним из основателей украинской арт-группы Живописный Заповедник, образовавшейся на другом полюсе от зарождающегося украинского постмодернизма. Участники группы - Тиберий Сильваши, Александр Животков, Марк Гейко, Николай Кривенко и другие.
Первой презентацией ЖЗ стала знаменитая групповая экспозиция в Выставочном центре на ул. Владимирской в Киеве, в 1992 году.
Живописцы из ЖЗ сохраняли на территории украинского современного искусства вымирающее мастерство живописи, приверженность холсту как основоному творческому медиа, а свои художественные поиски веди в плоскости Цвета и живописного пространства. Групповые и персональные выставки Анатолия Криволапа, прошедшего за время участия в ЖЗ путь от фигуративной живописи к абстракции и обратно, имеют широкую географию и проходили на престижных площадках Украины, Европы и всего мира.
Сегодня Анатолий Криволап - один из самых востребованных украинских художников, чьи работы с большим успехом продаются на международных аукционах - Phillips de Pury & Co, Sotheby's.

Криволап Анатолий

Новое отражение.. Абстрактное фигуративное искусство.

Новое отражение.

Ashesteen Studio. ASHESTEEN (Кирилл Ашастин, 1989)
Кирилл Ашастин — мультидисциплинарный художник, представитель движения уличного искусства. C 13 лет в 2002 году начал создавать граффити, полностью погрузившись в субкультуру, пройдя невероятный творческий путь под влиянием эпохи развития технологий и интернета.
Относительно недавно Ашастин проявил интерес к студийной работе над живописью. Тем самым он переносит свои идеи с муралов на полотна, дополняя концепции фигуративными образами и абстрактной экспрессией. Произведения становятся рефлексией на происходящие с художником события.
Весь творческий путь Ашастина выстраивается под влиянием определенных отрезков жизни и передает время, в котором находится художник. Наиболее яркий период развития связан с интересом и жадным поглощением информации по мере развития интернета и социальных сетей. На художественный стиль повлиял и период вовлечения и погружения в субкультуры 90-х, в частности культовое время индустриальной и электронной музыки этого периода, которая в дальнейшем стала проводником в построении визуального языка художника.
Используя акрил и аналоговые инструменты, Ашастин интегрирует в свои работы как экспериментальные и ностальгические «цифровые» изображения, так и графические приемы созданные за период работы с аэрозольной краской на стенах. Такое сочетание репрезентирует бэкграунд уличного художника.
В своих работах Ашастин исследует то, как на него влияет городская среда и структура, в которой он постоянно балансирует между эмоциями от ощущения форм и света. Зачастую они вызывают как светлые, так и тревожные чувства.
В начале 2024 года Кирилл Ашастин приступил к совместной работе с молодым дизайнером Андреем Васильевым, создавая объекты из деликатных материалов, включающих зеркала с цветовым градиентом.

Ashesteen Studio

INGA KEREN. ART. Инга Керен
ЖИВОПИСЕЦ, ГРАФИК, СКУЛЬПТОР, ДИЗАЙНЕР.
САНКТ ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ТЕХНОЛОГИИ И ДИЗАЙНА (СПГУТД).
ПРОФ. ОРГАНИЗАЦИИ: ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ РОССИИ (ТСХР);
МЕЖДУНАРОДНАЯ ОБЩЕСТВЕННАЯ АССОЦИАЦИЯ «СОЮЗ ДИЗАЙНЕРОВ» (МОА “СД”).
Автор многочисленных живописных полотен, графических листов и композиций.
C 2004 года Инга Керен принимает активное участие в выставках России и Европы. Работы находятся в частных коллекциях России, Великобритании, США, Канады, Израиля, Италии, Польши.
В творческих устремлениях Инги Керен спонтанность входит в столкновение с мудрым эстетическим расчетом, свободное движение руки – с преднамеренным жестом. Ее абстрактные работы, кажущиеся на первый взгляд порождением чистого психологического автоматизма, заключают в себе рациональное начало, что обнаруживает себя, то в изящных орнаментальных завитках, то в антропоморфных формах, подчас эротического звучания.
Первородный абстрактный экспрессионизм перерабатывается здесь по законам дизайна, утрачивает драматическое внутреннее напряжение, приобретая благородный «стилизм», который можно считать общим родовым признаком петербургской художественной школы. Картины, несущие печать холодного интеллектуализма и, одновременно, следы архаических природных инстинктов провоцируют чувства, вызывая реакцию зрителя на чистую гармонию формы, свободной от обыденных смыслов. Между тем, можно заметить, что фигуративная изобразительность настойчиво стучится в художественную душу Инги Керен, и ее возврат в лоно традиционной образности, судя по всему, неминуем.
Спонтанное движение и преднамеренный жест обретают здесь то органическое единство, которое во все времена составляет основу живого искусства.

INGA KEREN. ART